Новости |
Выбор оптимального варианта всегда был непростой задачей для потенциального покупателя. Как бы не прогадать… А если перед тобой два равноценных продукта, тогда как быть? Поводом для этой статьи послужил стандартный вопрос: «Какой проигрыватель лучше – Arcam FMJ CD 37 или Yamaha CD-S2000? Оба находятся в одной ценовой категории (Arcam стоит 1920 долл., Yamaha – 2072 долл), поддерживают формат SACD, правда в стереорежиме, представляют известные и уважаемые брэнды, и распространяются в Украине одной фирмой. Поэтому данный обзор призван выявить особенности каждого из проигрывателей и помочь покупателю в выборе. Начнем с вскрытия… коробки. Arcam предлагает клиенту зарегистрировать покупку и получить пятилетнюю гарантию на проигрыватель . Это можно сделать в режиме on-line, или заполнить специальную карту, которая прилагается. Более того, здесь предусмотрен даже конверт с адресом фирмы. Кроме стандартного руководства пользователя проигрывателем, в коробке есть и мануал для универсального ПДУ. Аркамовские пульты общеизвестны своим прекрасным внешним видом и удобством в эксплуатации. В этом плане они просто чемпионы! Легко обучаются и работают практически с устройствами всех известных производителей, список которых прилагается в руководстве. У Yamaha пульт проще и деликатнее, поскольку предназначен для работы только с CD-плеером, однако тоже достаточно удобен и к нему быстро привыкаешь.
Приоткрываем крышки самих аппаратов, и здесь сразу заметно преимущество Yamaha. Прекрасная схемотехника, все платы аккуратно размещены в логической последовательности. Два трансформатора (торроидальный и с Ш-образным сердечником для поддержки аналоговой и цифровой секций. Транспорт фирменной разработки изготовлен из алюминия и жестко крепится дополнительной металлической пластиной. У Arcam – совершенно иная картина. Да, что там говорить, вы сами все видите. Что касается цифро-аналоговой обработки данных, то инженеры Arcam используют последнюю версию модели Wolfson 8741 и фирменный DSD-конвертор для SACD-дисков. В выходном каскаде имеются операционные усилители Burr-Brown OPA2134 и полипропиленовые конденсаторы WIMA Проигрыватель Yamaha покоряет своим массивным антивибрационным шасси с распорками, поэтому аппарат и весит 15 кг, Обработку данных осуществляет конвертор Burr-Brown PCM 1792, который используется многими производителями в аппаратах, стоимостью намного дороже. Этот ЦАП принимает форматы PCM and DSD для дальнейшего воспроизведения SACD-дисков, а также обеспечивает полностью балансный режим. Если сравнить тыловую панель аппаратов, то можно заметить наличие RCA- и XLR-разъемов у Yamaha и двух выходов RCA у Arcam. Отсутствие симметричной схемы разработчики FMJ CD37 объясняют тем, что изначально она использовалась в аппаратах студий звукозаписи, где нужны длинные провода и балансный вариант обеспечивал прохождение сигнала без потерь, тогда как в бытовой аппаратуре расстояние в один метр не приводит к существенным потерям информации. С точки зрения схемотехники, XLR – ‘означает дополнительные сложности, поэтому ради минимальных выгод не следует городить огород. Однако, вынужден не согласиться с этим утверждением, поскольку сравнительное прослушивание Yamaha CD-S2000 в несимметричном и балансном режимах последний вариант был предпочтительным, особенно при проигрывании SACD-дисков.
А теперь о главном – сравнительном прослушивании. Для этого были задействованы усилительный комплект Phase Style (предварительный и два моноблока, работающих в классе А, которые построены на лампах 6C33C; 6H8C и 6H9C), а также колонок Klipsch Heresy III. Это достаточно компактные рупорные АС в закрытом корпусе с чувствительностью 99 дБ при номинальном импедансе 8 Ом. Поэтому 18 Вт, которые усилитель выдает на каждый канал, вполне хватает для передачи самых разнообразных жанров, начиная от хард-рока и заканчивая масштабными произведениями для симфонического оркестра. Все аппараты были подключены к сетевому кондиционеру Furman Elite-16 PF Ei сетевыми кабелями Furutech, а межблочное соединение осуществлялось серебряными шнурами YP Sound. Итак, для прогрева ушей ставим Deep Purple “Stormbringer, 35th Вокальный жанр был представлен в основном записями «акапелло», поскольку именно чистое исполнение без инструментального сопровождения позволяет наиболее полно оценить работу проигрывателя при передаче всех нюансов голосоведения. При прослушивании Because (Beatles “Love”) показалось, что Yamaha чуточку шире воспроизводит сцену, зато «Щедрык» в исполнении Mansound блестяще продемонстрировал достоинства Arcam, который с одной стороны четко прорисовал каждого участника секстета, с другой стороны – воссоздал цельность исполнения коллектива.
Джаз. Здесь оба проигрывателя показали себя с наилучшей стороны. Композиция Just Now в исполнении фортепианного трио Мишеля Камилло (Spirit Of the Moment, Telarc SACD 2007) воспринималась очень прозрачно. Arcam настолько осязаемо расставил инструменты, что ощущался даже эффект их присутствия в комнате. Что касается демонстрации отдельных инструментов, то хочется отметить роскошное звучание контрабаса, особенно глиссандо, когда палец скользит по грифу, а также барабанов разного калибра. К этой всей красоте Yamaha CD-S2000 добавила еще немного полновесности. Лиз Райт – интересная молодая певица, удачно совмещающая джазовую и академическую музыку. В песне The End Of the Line (Salt, Verve 2003) ее бархатистое контральто прекрасно дополнялось партией виолончели, которая тембрально была очень похожей на голос в исполнении Yamaha. Arcam CD37 пошел еще дальше. В его интерпретации вокал исходил не из горла, а из грудной клетки.
Переходим к классической музыке и ставим Токкату и фугу ре-минор Баха. Оба аппарата четко передали необычайно широкий частотный диапазон произведения, в быстрых темах было даже отчетливо заметно как ноты «перемещаются» справа налево. Однако CD-S2000 удалось еще прекрасно передать атмосферу собора, где была выполнена запись, естественную реверберацию помещения. В интерпретации Arcam воздуха, как мне показалось, было меньше, да и сам собор как бы сузился в размерах. Симфоническая музыка – один из самых сложных жанров для правильного воспроизведения стереосистемами любой категории сложности. «Картинки с выставки» Мусоргского является тому подтверждением. Глубина и многоуровневое расположение музыкантов на широкой сцене – вот первое, что обращает на себя внимание. В «Прогулке» вступление трубы ощущается на значительном расстоянии от передней оси колонок. Затем тему подхватывает вся духовая секция, расположенная ближе к слушателю, после чего вступает большая группа струнных инструментов, которая размещена на переднем плане. Обоим проигрывателям удалось правильно передать месторасположение и натуральность звучания всех инструментов, а также мощь и масштабность произведения.
Одним из важных талантов проигрывателя является его умение воспроизвести не только то, что спрятано в записи, но и то, что за ней. В первую очередь, это способность передать внутренний ритм произведения. С внешним - все намного проще, ведь для этого существуют барабаны и бас-гитары или контрабасы, и здесь главное, чтобы система четко держала ритм, в противном случае возникает каша, музыка теряет темп и рассыпается на мелкие «осколки». Передача внутреннего ритма – это более сложная задача, поскольку это сродни сердцебиению музыкального произведения. Для этой цели ставим Гавот из Сюиты №3 Баха. Оба проигрывателя исполнили этот ритмичный танец очень жизнерадостно и энергично! Сказывается хорошее сочетание аппаратов с усилителем. Несколько раз ловил себя на том, что подсознательно начинал дирижировать в такт музыке. Yamaha прекрасно передавала переливы клавесина на заднем плане, которые даже в момент forte воспринимались достаточно отчетливо. Arcam лучше прорисовывал инструменты, расположенные по краям сцены, которая выходила за границы, очерченные колонками.
И под занавес слушаем Рондо концерта №2 для скрипки с оркестром в исполнении Сальваторе Аккардо и Лондонского филармонического оркестра. Это сочинение известно тем, что в нем используется колокольчик, который должен звучать именно как колокольчик, а не, скажем, металлический треугольник. В некоторых местах скрипка имитирует его, что придает музыке особенный шарм. Но главное – это внутренние составляющие произведения, а именно сарказм, радость, насмешка, упрек. Все эти моменты исполнены музыкантами и переданы компонентами необычайно правдиво. Подведем итоги. Перед нами два прекрасных проигрывателя, которые заслуживают высоких оценок. Признаюсь откровенно, мне было очень трудно кому-то из них отдать пальму первенства, поскольку они различаются только нюансами. Вполне возможно, что в составе других комплектов они будут вести себя совершенно иначе, но, если вы ищете хороший CD-проигрыватель для своей системы, рекомендую послушать оба. |